袁巧林真挚的作品具有塌实的造型、色调、素描功底，并将妙技、武艺无缺辘集，中西艺术和会，经多年的艺术千里淀，诞生了独有的审好意思不雅念，雄壮的视角和自信，使他在油画、国画、书道及艺术表面和好意思术创作等方面造诣颇深。他的绘制、书道作品作现象显，题材正常各种。作品以写实为主，借鉴当然，在他的笔下，无论是东说念主物还是所在，都是那样的维妙维肖，灵活逼真，富余念念想性，耐东说念主寻味。他的作品色调了了开朗，快然好看，画面考究到位，极具个东说念主发挥作风和现代绘制艺术特质，不雅之令东说念主感触，给东说念主无穷千里念念与瞎想。

名家点评

万象熔铸于一炉 文字肝胆两相照

——论袁巧林先生的艺术全景与期间兴致兴致

在中国字画艺术史上，兼擅数艺者代不乏东说念主。苏子瞻诗词字画并臻，赵松雪楷章行草王人精，文徵明山水东说念主物俱佳，徐悲鸿油画国画双绝。然则，能在素描、油画、国画、书道等截然有异的艺术门类中，王人达至专科岑岭、自出一家面庞者，环视古今，实属凄婉。袁巧林先生，恰是这么一位立于现代、接通文脉、以一东说念主之身完成诸艺通贯的集大成者。他从常州走来，负笈清华园，千里潜四十余载，不标榜目的，不追赶潮水，仅仅物换星移地在纸、布、墨、笔之间往复深耕。当学科日益细分、专科壁垒高筑的本日，袁巧林先生以他的艺术全景，向期间明示了一种久违的可能：实在的艺术高度，不啻于专精一艺的极致，更在于众艺相识的圆融。

不雅袁巧林先生的国画山水，根植宋元丘壑，却非述而不作。他取法范宽之雄健而弃其凝重，师倪瓒之寥落而增其温润，参石涛之恣肆而归之于千里静。其笔下峰峦，既有传统皴法的骨力，又融入现代空间坚毅的预备；其云水留白，既承文东说念主画的逸气，又透出可居可游的确切感。尤为难题的是，他将西画考验所赋予的光影判辨与体量坚毅，不着陈迹地篡改为文字言语——那不是对西画的生硬嫁接，而所以中国文字消化西方视觉训诲的平缓转译。他的山水，是不错行走的山水，是不错栖居的山水，是献给这个火暴期间的一隅精神桃源。

转不雅其油画东说念主物，则以精确的造型才气为骨，以深微的心境洞悉为魂。他深谙西方古典写实的造型章程，米兰app官方网站却从不知足于冷峻的客不雅再现。他笔下的东说念主物，从不仅仅被不雅看的客体，而是领有内心天下的独处人命。他画老东说念主，皱纹是岁月现时的碑文；他画青娥，目光是晨露将落未落时的清澄；而他笔下的藏族系列东说念主物，粗粝的皮肤映着雪域的高原日光，目光里有饱经世故雕琢的鉴定，亦有信仰浸润的澄明。他不以猎奇的视角耗损他乡风情，不之外来者的姿态俯览扫视，而是鼎沸地、对等地，将一个个具体的东说念主收复为一个个具体的东说念主。这种“画东说念主写心”的田地，源于他对造型的满盈自信——当形骸不再成为包袱，画家才能实在看见被画者的灵魂。而这份自信，正来自素描纸上数十年的千锤百真金不怕火。

在袁巧林先生的艺术谱系中，素描从来不是油画的隶属，亦非国画的草稿。它是一个独处的、自足的、具有完整好意思学庄严的门类。他的素描以肖像为大批，尺幅之间，满是对东说念主的扫视与判辨。他从不在五官比例上失准，却也不啻于形似。那微微加深的泪沟、稍许放缓的概括线、恰到公正的留白高光，无不是为了捕捉一个目光、一缕面容、刹那心计。他不以排线炫技，不以色调造境，仅仅赤诚地将他所看见的灵魂，一寸一寸地还给纸面。素描，是他一起艺术的千里默地基——油画的体积感、国画的骨法用笔、书道的线条质料，王人可溯源于此。而它们自己，又是一座无谓言说的岑岭。

若言素描是地基，则书道即是袁巧林先生四十余年艺术修持的最终收束处。他诸体兼擅，各臻其妙：楷书端严中见温润，隶书朴厚中蕴清刚，行草流好意思中存骨力，篆书古穆中藏盼望。他的笔下莫得乖谬的变形，莫得刻意的造境，惟有一根平缓不迫的线条，在宣纸上平缓行走。然则，这根线条里，千里淀着他一起的艺术人命——那是素描肖像中千锤百真金不怕火的控笔之力，是油画布上万千转换的短长之识，是宣纸上参悟半生的文字之韵。书道之于袁巧林，不是开阔武艺中的一项，而是总共武艺的归处。

纵不雅袁巧林先生的艺术东说念主生，是一条少有东说念主走的路。他不曾将人命窄化为某一技法的无穷精进，而是让素描、油画、国画、书道在并行中相互激活、相互照亮。油画为国画开眼，国画为书道注魂，素描为二者筑基，书道又将一切收束归宗——这是一个圆融自足、生生不休的艺术生态系统。四十年，他在每一个边界凿出深井，又在井底悄然买通暗渠。当井水重叠的那一刻，他不再仅仅一个画家、一个书者，而是成为艺术自己一个完整而自足的范本。这条路，先哲未履，来者难追；而他仅仅画着、写着，物换星移，未尝一日偏废，未尝一刻自爱。

着名字画艺术指摘家 史峰

2026年2月11日 书于览艺斋

作品抚玩